Begrepet “musikalske virkemidler” er kommet inn i den nye læreplanen i musikk. I den nye læreplanen for ungdomsskolen finner vi kompetansemålet:
reflektere over bruk av musikalske virkemidler“
“Kunnskap om og erfaring med musikk og musikalske virkemidler er utgangspunktet for en reflektert og utforskende tilnærming til musikkopplevelsen.”
Jeg liker begrepet veldig godt, og er glad for at det er tatt med i den nye læreplanen. Som musikklærere er det nå et ord vi må forholde oss til i undervisningen. Selv brukte jeg ordet mye da jeg skrev masteroppgave. Der forsket jeg på hvilke musikalske virkemdler som hadde en tendens til å fremkalle emosjonelle responser (følelser) hos lyttere (du kan lese den her, om du er interessert).
Hva er musikalske virkemidler?
Etter å ha prøvd å finne en god definisjon i bøker og på nett, laget jeg for enkelhets skyld en egen basert på den informasjonen jeg fant:
“Musikalske virkemidler er bruk av musikalske elementer for å oppnå en ønsket effekt.”
Man kan ikke si det så enkelt at musikalske virkemidler bare er melodi, harmoni, rytme, tempo, takt og dynamikk. Det er jo nemlig kjennskap til hvordan man bruker disse elementene hensiktsmessig som vil være det vi legger til grunn når vi vurderer elevene i dette kompetansemålet.
Hvordan bruker vi dette i undervisning?
For min del så har endringer i dynamikk vært et fint sted å starte. Å spille og synge kraftigere under høydepunktet i låta vil være et virkemiddel som de fleste elever vil kunne kjenne igjen. Bruk tid til å snakke om effekten av dette sammen med elevene. Hva er forskjellen på å synge svakt og kraftig? Hva er forskjellen på at trommene kommer inn på refrenget? Slike spørsmål kan brukes under kompetansemålet hvor man skal reflektere over bruk av musikalske virkemidler. Husk også å ta med begrepene “crescendo” og “decrescendo” slik at elevene får vist kompetanse i dette målet:
Andre musikalske virkemidler som er gode å bruke i musikkundervisningen er endringer i tempo. Diskuter gjerne med elevene hva som skjer når man spiller en låt sakte til sammenligning med at man skrur opp tempoet. Man kan f.eks. eksperimentere med å spille av låter på YouTube i forskjellig tempo eller finne coverversjoner av låter for å sammenligne tempo og uttrykk.
Et tredje musikalsk virkemiddel er endring av toneart (modulasjon). Sett gjerne på noen gamle Melodi Grand Prix/Eurovisionlåter og diskuter med elevene hva som skjer når man endrer tonearten (som oftest modulerer opp en heltone) på siste refrenget. Hvorfor gir det en effekt? Her kan man diskutere ulike teorier på det, for eksempel at det endelig skjer noe uventet når refrenget synges for 3. eller 4. gangen.
Endringer i frekvensområdet er et annet musikalsk virkemiddel som er blitt mye mer brukt etter at elektronisk musikk ble vanlig. Prinsippet går ut på at man fyller ut lydbildet mye mer. Effekten vil være ganske lik som å endre dynamikk, eller om bassen plutselig kommer inn på en ny del i låta. Hør for eksempel endringen etter 20 sekunder på “Harder Better Faster Stronger” av Daft Punk:
Eller etter fem sekunder av “Chained to the rhythm” av Katy Perry:
Håper dette innlegget gjorde det litt enklere å forholde seg til begrepet musikalske virkemidler når vi skal jobbe med de nye læreplanene. Jeg har foreslått fire virkemidler å starte med, men det er absolutt ikke noen fasit. Det beste vil ofte være at du som lærer tenker gjennom hvordan du vil jobbe med disse musikalske virkemidlene og finner en måte du er trygg på å undervise på. Dette er bare min tolkning av begrepet, men jeg håper likevel tankene mine har vært oppklarende.
Stian
Hvis du vil lese mer om musikalske virkemidler, anbefaler jeg:
https://www.nrk.no/skole/musikkparken/innforing-i-musikk-i-perspektiv-1-1.13879212
Undervis Musikk 